costumier(ière)

Le costumier est engagé pour un spectacle (pièce de théâtre, opéra, ballet...) ou un film (de télévision ou de cinéma). Il exerce en général comme intermittent du spectacle et connaît parfois des fins de mois difficiles. Il s'intègre à une équipe artistique et se met au service d'un projet où divers intervenants ont leur mot à dire. Des relations privilégiées sont nouées avec les comédiens. Il est préférable de suivre une formation pour accéder à ce métier.

Offres d'emploi

Retrouvez les offres d'emploi pour costumier :

•    - Offres d'emploi Artisanat
       dans la branche Commerces
•    - Offres d'emploi Création / Audiovisuel
       dans la branche Création / Audiovisuel

Vidéo

Vie professionnelle

Compagnies théâtrales, maisons de production cinématographiques, associations culturelles... Autant d'employeurs potentiels pour le costumier. Par exemple, employé auprès d'une chaîne de télévision, c'est lui qui sélectionne les vêtements et les accessoires (bijoux, cravates, pochettes...) que les animateurs porteront à l'antenne. Le costumier débute comme assistant. Son expérience, les projets auxquels il a collaboré lui permettent d'acquérir au fur et à mesure une certaine réputation... indispensable dans le milieu artistique. Le titre de « costumier créateur » est réservé au professionnel qui a déjà fait ses preuves et qui est reconnu comme tel. Une consécration qui permet, par exemple, de travailler pour la Comédie-Française. Des travaux d'appoint peuvent s'avérer nécessaires pour augmenter ses revenus. Robes de soirée ou de mariée, vêtements de poupée, jouets en tissu... Les occasions d'exploiter ses compétences dans d'autres univers que le spectacle vivant ou l'audiovisuel ne manquent pas. 1500 euros brut par mois.

Conditions de travail

Le costumier travaille dans un atelier de confection, mais se déplace fréquemment sur les plateaux de tournage ou dans les coulisses des lieux de représentation. L'été, il accompagne les artistes sur la route des festivals. Dans la majorité des cas, il exerce avec un statut d'intermittent du spectacle. Habitué à l'alternance de périodes d'activité et de chômage, il se tient constamment à l'affût des éventuelles collaborations. Son calendrier suit le rythme des horaires décalés : nuit ou week-end, le spectacle continue !

Compétences

Son imagination fertile ne l'empêche pas de s'inspirer des modèles conçus par ses prédécesseurs et de respecter certaines règles. Il connaît parfaitement l'histoire du costume, son évolution à travers les siècles, les techniques de coupe propres à chaque époque. Ce qui lui permet d'adapter les vêtements à chaque période de l'histoire. Les délais de préparation d'un film ou d'un spectacle étant souvent serrés, le costumier doit être capable de travailler dans l'urgence. Il veille à ce que le budget prévu ne soit pas dépassé. Il dirige avec efficacité les couturières chargées de confectionner le costume. Il règle méthodiquement le ballet des habilleuses qui aident les comédiens à changer de tenue entre deux scènes. Doué pour l'écoute et fin psychologue, le costumier prend le temps de consulter les divers membres de la troupe (du réalisateur au comédien en passant par le décorateur et le scénographe). Il tient compte de leur point de vue au moment de réaliser ou d'acheter un costume.

Nature du travail

Au cinéma, il se montre attentif au moindre détail, car le cadrage serré d'une caméra peut mettre en évidence un défaut. Pour un film d'époque, il effectue des recherches documentaires sur la période concernée. D'une manière générale, il s'efforce de traduire le plus fidèlement possible les idées d'un auteur et de créer des vêtements dans lesquels les acteurs se sentiront à l'aise. Il présente au réalisateur ou au metteur en scène des maquettes ou des croquis accompagnés d'échantillons. Si le modèle proposé est accepté, il achète les tissus, les coupe aux mensurations des acteurs et les coud. En cas de besoin, il effectue les retouches directement sur les comédiens. Le budget d'un spectacle ou d'un film ne permet pas toujours de créer des costumes de toutes pièces. Dans ce cas, le costumier doit se montrer débrouillard et ingénieux. Il court les « puces » et les magasins spécialisés pour dénicher des « fripes » qu'il pourra utiliser en l'état ou en les transformant.

Formation pour accéder au métier

Le CAP ne doit être considéré que comme le moyen d'accéder à un bac pro ou à un DTMS. Il est même conseillé de poursuivre jusqu'à un diplôme de niveau bac + 2 (BTS ou DMA). Pour travailler dans le milieu théâtral, deux établissements publics réputés : l'École nationale supérieure des arts et techniques du théâtre (ENSATT) de Lyon et l'École supérieure des arts dramatiques (ESAD) rattachée au Théâtre national de Strasbourg. Autre solution : intégrer une école de stylisme. • CAP couture flou; • Diplôme de technicien des métiers du spectacle (DTMS), option techniques de l'habillage; • BTS design de mode, textile et environnement, option mode; • Diplôme des métiers d'art (DMA), option costumier-réalisateur; • Diplôme de costumier-coupeur (ENSATT); • Diplôme de scénographie-costumes de l'ESAD; • Diplôme de concepteur costumes (ENSATT); • Diplôme de responsable de services costumes (ENSATT);